Разговоры

Иллюстрированная книга для детей за годы существования Советского государства прошла большой и сложный путь развития, порой переживая трудные периоды, чаще — поднимаясь до значительных высот изобразительного искусства. Очень многие живописцы и графики, работавшие в детской книге, не только выполняли задачи воспитания подрастающих поколений, но и видоизменяли и находили новые принципы организации самой книги. Больше того, они часто решали в сфере детской книги живописно-пластические задачи, важные для изобразительного языка вообще. Примеров этому можно немало найти в наше время, но особенно много в 1920-е годы — время становления советской детской книги.

«Премудрый пескарь» — мультипликационный фильм 1979 года режиссёра Валентина Караваева, экранизация сатирической сказкисвоего Михаила Салтыкова-Щедрина. Художник-постановщик Сергей Алимов.

Художник – современный человек. Кто-нибудь, может, связан с театром, с киностудией. Синтетическое искусство обязывает к каким-то связям, каким-то отношениям с другими работниками – режиссер, оператор, актеры. А здесь художник свободен. Он может нарисовать рисунок на листе, и все – произведение закончено. Оно может быть куплено, не куплено, но неважно – оно существует уже само по себе.

Из-за мультяшно скривившихся елок виднеются башни волшебного замка, а на следующей странице вьюга заметает высокие шпили дворца. Красавица в платье с туго затянутым корсетом вертится у зеркала, меряя шляпку, расфуфыренный франт бросает розы к окошку юной принцессы, а вскоре за ним, выставив широкие груди в кольчугах, выстроились в ряд семь смешных усачей. Это знакомая сказка, в ней есть хрустальный гроб, отравленное яблоко и спасительная сила настоящей любви. Текст мы тоже помним с детства: «Царь с царицею простился, в путь-дорогу снарядился, и царица у окна села ждать его одна». И если на первый взгляд иллюстрации женятся скорее с Шарлем Перро, чем с пушкинским текстом, то это только на первый взгляд.

Что такое иллюстрированная книга? Это предмет, с которым хочется общаться, получая эстетическое удовольствие. Предмет, завоёвывающий наше внимание, открывающий, удивляющий, увлекающий в своё особое пространство.

«Человек в рамке» — сатирический мультипликационный фильм, который создал в 1966 году режиссёр Фёдор Хитрук. Художник-постановщик — Сергей Алимов.

Давид Борисович Боровский был художником разносторонним, однако наиболее благодарную память он оставил своими иллюстрациями к русской классике. Несколько поколений воспитывалось на детских книжках Куприна, Гарина-Михайловского, Короленко, Чехова с его рисунками. Появление с начала 1950-х годов его иллюстраций к произведениям Гончарова и в особенности к произведениям Тургенева было воспринято зрительской аудиторией как событие.

В книгах, журналах, газетах рядом с текстом мы нередко видим рисунки художников или фотографии. Такие изображения носят название иллюстраций. Слово это происходит от латинского «illustratio» — освещение, наглядное изображение. Их назначение — помочь уяснить то, что сказано в тексте, осветить его содержание, сделать ясным, наглядным.

Андрей Демыкин начал осознавать себя художником не с детских рисунков, а точно в двенадцать лет. В этом возрасте он познакомился с известным художником-графиком Львом Токмаковым. «Попробуй убрать пустоту на керамической плитке», — сказал Лев Алексеевич и дал Андрею свои акварельные краски и кисть. Андрей заинтересовался. Показал Токмакову, что у него получилось. «Ты будешь художником, ни на кого не похожим», — сказал Токмаков.

Волшебство сказки — в многомерности символики. Вчерашние дети забывают реальность аллегорических миров, и, сведя восприятие жизни к действительности видимого мира, теряют врождённый навык познавать непознаваемое. Андрей Дугин, художник, иллюстрировавший сказки, по мере сил исполнил миссию — создал окно, глядя в которое, вчерашний ребёнок приобретает своё сегодня и, как результат, возвращение зрения. Намёк сказки — в образе. Подсказка к открытию истины.